«Коломенская правда» — о концерте камерной музыки, который состоялся в 1985 году в Коломенском музыкальном училище. Выступали Николай Хить (скрипка) и Маргарита Андреева (фортепиано).
Сердечно благодарим @kirill-nizamutdinov за предоставленный для оцифровки материал!
Также просим и Вас, если у Вас есть номера «Коломенской правды» до 2000 года и Вы хотите поделиться информацией, присылать их нам на оцифровку на почту проекта или в соцсети (см. Контакты).
Коломенская правда. 29 мая 1985. С. 3. Номер газеты не указан, т. к. для оцифровки предоставлена вырезка без номера.
Вечер камерной музыки
Не так уж часто городские афиши приглашают нас на подобные концерты. Тем более радостной была эта встреча с музыкой. Николай Хить (скрипка) и Маргарита Андреева (фортепиано) исполнили камерные произведения Генделя, Хиндемита, Брамса.
Строгая программа, высокий уровень исполнительства и очень взыскательная публика — концерт этот был явно филармоническим. В зале было много представителей технической интеллигенции. Аксиома: если напряжённо слушают, значит, есть что слушать и, соответственно, есть что сказать исполнителям. Значит, не только звучат инструменты, а и пульсирует мысль, чувство, которое волнует и будоражит. Надо сказать, что напряжённой тишины не всегда удаётся добиться даже очень именитым исполнителям, а Николай Хить и Маргарита Андреева, несмотря на то, что впервые выступали в камерном ансамбле, заставили слушателей поверить их искусству.
Сольные выступления этих музыкантов мы не однажды слышали. Николай Хить — постоянный участник концертов музыкального училища, Маргарита Андреева много выступала с ансамблем скрипачей училища, играла и сольные программы.
Деятельность камерного исполнителя — это отдельная и значительная творческая сфера в искусстве. Музыкант может быть отличным солистом, но, в силу разных причин, не очень удачным ансамблистом, и наоборот. В данном случае Н. Хить и М. Андреева сумели органично соединить в одно художественное целое все частности, где главным критерием явилось чувство меры.
В 1-м отделении были исполнены 3 сонаты Генделя. Слушая игру ансамбля, невольно ощущаешь вечную современность музыкальной классики, где нет ничего случайного, всё гармонично, стройно, удивительно пропорционально. Поражает деликатность музыкального диалога, который ведут исполнители.
Большой смелостью и одновременно закономерностью было исполнение в начале 2-го отделения сонаты Хиндемита. Смелостью потому, что от Генделя, из XVII века, совершен был дерзкий скачок в век XX, к творчеству немецкого композитора Лауля Хиндемита, принадлежавшего к числу самых крупных музыкантов Германии, покинувшего родину после прихода Гитлера к власти. Закономерностью потому, что Хиндемит — человек, мыслитель и музыкант XX века — с уважением и постоянным интересом относился к великим классикам.
Прекрасное чувство стиля и формы, вкус и интеллектуальное постижение музыки отличало исполнение ансамблем сонаты Брамса ре минор, завершившей концерт. Это произведение, в котором получили развитие мятежно-романтические образы, — живое свидетельство неистощимой творческой фантазии Брамса.
Справедливо отметить, что оба исполнителя, обладая достаточным арсеналом исполнительских средств, большим запасом техники, высокой культурой звука, чутко реагировали на быструю смену настроений в произведении, корректно и доверительно слушая друг друга.
Николай Хить и Маргарита Андреева доказали своим выступлением, что они в постоянном творческом поиске и способны заражать собственным энтузиазмом, влюблённостью в музыку слушателей.
Надо сказать, что этот ансамбль — не первая ласточка. В училище уже сложились определённые традиции, достаточно отметить выступавшие в разное время:
- камерный ансамбль М. Флидерман (виолончель) — В. Воскресенский (фортепиано);
- камерные вокальные вечера: В. Жогин (вокал) — Н. Харитонова (фортепиано), А. Степанянц (вокал) — Г. Гуськова (фортепиано).
А интерес к инструментальной музыке возродил Николай Милецкий созданием в училище камерного оркестра и его многократными выступлениями. Он воспитал и определённую слушательскую аудиторию.
Музыка есть музыка! Но как в жизни, так и в музыке (помните, у М. Кульчицкого?) — «Самое страшное в мире — это быть успокоенным!».
Г. Кузнецова, педагог музыкальной школы.