Нам удалось найти два интересных письма, связанных с историей села Кременье г. о. Ступино (также — Кременье Ступинского района).
Это древнее село расположилось на левом берегу Оки, недалеко от границы с бывшим Озёрским районом (сейчас — городской округ «Коломна). Напротив Кременья, на другом берегу величественной реки, — Каширская ГРЭС, по диагонали — город Кашира, а прямо на этом же берегу, совсем недалеко от Кременья, находится Старая Кашира.
Но для начала — расскажем о весьма интересном авторе этих писем, который писал их в Кременье, а отправлял в почтовом отделении «Суково — Алёшково». Кстати говоря, во времена, когда были написаны эти письма, это был Озёрский район.
Содержание
- Об Алексее Дмитриевиче Попове
- Письмо А. М. Файко от 13 августа 1933 г.
- Письмо Ю. Н. Либединскому от 21 июня 1935 г.
- Выводы
Об Алексее Дмитриевиче Попове
Алексей Дмитриевич Попов (1892–1961) — выдающийся советский театральный режиссёр, актёр, педагог и теоретик театра. Народный артист СССР (1948); доктор искусствоведения (1957), лауреат трёх Сталинских премий (1943, 1950, 1951).
Он появился на свет в Николаевске Самарской губернии — сейчас это город Пугачёв в Саратовской области. В семье он был самым младшим из трёх детей. Часть детства провёл в Самаре — некоторое время семья там проживала.
Начинал как актёр и в 1912 году пришёл в МХТ.
Попов был учеником К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича‑Данченко. Евгений Вахтангов привлекал его к педагогическим занятиям в своей студии.
В 1918–1923 годах Попов руководил Театром студийных постановок в Костроме.
С 1923 по 1930 год он работал в Театре имени Е. Б. Вахтангова. Там он поставил «Виринею», «Разлом», «Зойкину квартиру» и другие спектакли.
В Театре Революции (1931–1935) Попов искал современный сценический язык. Театр Революции — сегодня мы знаем этот театр как Московский академический театр имени Вл. Маяковского. Особого признания удостоился его спектакль «Ромео и Джульетта» (1935).
С 1935 по 1958 год Попов возглавлял Центральный театр Красной Армии.
Он много преподавал в ГИТИСе и воспитал целую плеяду режиссёров и актёров. Среди его учеников — Георгий Товстоногов и Анатолий Эфрос.
Режиссёрский почерк Попова сочетал психологическую глубину, театральность и смелые поиски.
Он считал, что спектакль должен иметь общественный смысл и не терять художественной формы.
Попов — народный артист СССР и лауреат трёх Сталинских премий.
А. Д. Попов страстно увлекался живописью. Рисовал он с детства: на улице он познакомился с пожилым художником Дмитрием Малеевым, который стал для мальчика наставником — привил интерес к изобразительному искусству.
Позже А. Д. Попов даже поступил в Казанскую художественную школу: он мечтал связать жизнь с театром, но уже в качестве художника-декоратора.
Попов не стал профессиональным живописцем, но живопись оставалась для него важным источником вдохновения. Он сам рисовал — создавал театральные эскизы (костюмов, декораций) и писал пейзажи.
В 1917 году Попов женился на Анне Александровне Преображенской (1885–1972), по профессии враче; после рождения сына она посвятила себя семье. Их единственный ребёнок — Андрей Попов (1918–1983) — стал актёром, долгие годы служил в Центральном театре Советской Армии, а в 1963–1973 годах был его главным режиссёром. Также у Алексея Дмитриевича была внебрачная дочь — Наталья Алексеевна Зверева (род. 1937).
Письмо А. М. Файко от 13 августа 1933 г.
Попов, А. Д. Творческое наследие : Работа над спектаклем. Избр. письма / А. Д. Попов; [Вступ. ст. Н. Литвиненко; ВНИИ искусствознания, Центр. гос. арх. лит. и искусства СССР]. — Москва : Всерос. театр. о-во, 1986. — С. 317.
31. А. М. Файко [д. Кременья, Московской обл.] 13 августа 1933 г.
Дорогой Алексей Михайлович!
Живу в деревне под Каширой, льёт дождь. Узнал, что Вы вернулись в Москву, и решил Вам послать привет и спросить, сколько написано пьесы. Я ужасно волнуюсь о репертуаре. Со всех сторон кричат, чтоб в сезоне было не менее четырёх премьер, а у нас нет пока ни одной пьесы на столе. Умоляю энергично работать!
Да, я в Ваше отсутствие делал доклад о репертуарно‑тематическом плане в культпропе, вкратце изложил в двух словах суть дела в Вашей пьесе и получил большую заинтересованность Вашей пьесой. Нам было заявлено, что это очень актуальная пьеса и политически нужная, что это — действительно очень в духе того огромного интереса к искусству, и в частности к музыке, который проявляет Политбюро ЦК ВКП(б). Одним словом, знайте, что Вы можете оказаться модным автором.
Я просил Крюкова связаться с Вами после Вашего приезда — если он ещё не успеет уехать. Был ли он у Вас?
Имейте в виду, Алексей Михайлович! Если хотите, чтоб пьеса шла в этом сезоне, давайте её скорее, потому что работать будем параллельно над несколькими вещами — для этого надо пьесы как можно раньше.
Я знаю, что Вы работаете медленно, поэтому особенно начинаю беспокоиться за пьесу. Говорят, на пароходах клопы? Если это правда, то выражаю Вам своё соболезнование.
Будьте всё же здоровы и, главное, бодры. Привет мой сердечный супруге Вашей. Крепко жму руку.
Адрес мой: Московская область, Озёрский район, А. Попов. Суково‑Алешкинское почт. отд., дер. Кременья, дом Ивановых. Мне (Ужасно длинно).
А. Д. П.
Письмо Ю. Н. Либединскому от 21 июня 1935 г.
Попов, А. Д. Творческое наследие : Работа над спектаклем. Избр. письма / А. Д. Попов; [Вступ. ст. Н. Литвиненко; ВНИИ искусствознания, Центр. гос. арх. лит. и искусства СССР]. — Москва : Всерос. театр. о-во, 1986. — С. 318.
32. Ю. Н. Либединскому, д. Кременья [Московской обл.], 21 июня 1935 г.
Дорогой Юрий Николаевич! Пьесу прочёл и сейчас же отвечаю. Должен сказать, что мнение моё в достаточной степени безответственное, т. к. я прочёл пьесу с перерывами и один раз. Общее впечатление от пьесы вот какое: пьеса имеет атмосферу, свой воздух (это очень трудно даётся). Впечатление свежести какое‑то, и я ещё не пойму, отчего это идёт. Оттого ли, что в пьесе много хороших девиц (чего мало в современных пьесах), оттого ли, что в пьесе почти все образы лишены трафарета и свежо поданы? Не знаю, отчего, но воздух в пьесе всё время ощущается. Жалко, что Хакимов скромно отсутствует в пьесе; очень хорошо он зарегистрирован по телефону — хочется, чтоб поработал в пьесе. Хорош Скорняков с матерью. Не нравится мне Арсеньев — на одной ноте написан (актёру трудно будет). Он всё время «берёт верхнее до». А во‑вторых, он регистрируется в пьесе настолько противным, безнадёжно пошлым и бесплодным, что в конце пьесы начинает раздражать какой‑то либерализм, который существует к нему. Его надо сечь, высмеять (мне так кажется).
И, наконец, самый большой недостаток, с моей точки зрения, — это всё же слабая действенность пьесы. Никак не ухватишь конструкции пьесы, акта, сцены. Нигде нет концов сцен, актов. Дело не в эффектах, а в эмоционально‑логических точках и чётком ощущении рёбер. Я бы не взялся написать действенный сценарий Вашей пьесы. Ведь пришлось бы пересказывать все разговоры, иначе ничего бы не было понятно. Я не о канонической драматургии Афиногенова говорю, хотя беда Афиногенова не в том, что у него крепко сбиты пьесы, а в том, что, касаясь больших философских вопросов, он имеет удивительную способность принижать их. Этой удивительно подлой способности, к счастью, Вы не имеете. Если бы я был драматургом, я бы половину всего времени, потребного для написания пьесы, тратил на разработку и написание сценария пьесы. По роду своей работы (режиссёр, педагог) я детально изучил сценарии «Ревизора» и «Женитьбы Фигаро» — какие это блестящие сценарии! Ну, я, кажется, начал поучать — это очень противно. Не рассматривайте, пожалуйста, мои замечания как конкретные — это слишком безответственно. Желаю успеха в работе, жму руку Вашу. Ал. Попов
Выводы
Как видно, Алексей Дмитриевич Попов посещал Кременье как минимум два года — 1933 и 1935, то есть был здесь не единожды.
Поскольку в книге опубликованы лишь избранные письма, следует полагать, что писем, написанных в Кременье и отправленных через Суково‑Алёшковское отделение, скорее всего, намного больше.
Выявление новых писем выдающегося режиссёра, написанных в Кременье, которые помогли бы пролить свет не только на то, почему он здесь оказался, но и описать его впечатления и события, связанные с Кременьем, — ещё одно направление для краеведческих исследований.
Пока же рискнём предположить, что живописный берег Оки Попов выбрал как дачу — место для отдохновения и вдохновения.
По крайней мере, каких‑либо родственных связей в Кременье, которые обусловили бы посещение Кременья Поповым, далёким от Каширы, Озёр и Коломны, нами пока не выявлено.
Также пока неясно, почему А. Д. Попов остановился именно в доме Ивановых: были ли это его родственники, знакомые, друзья либо просто хозяева, согласившиеся сдать угол театральному режиссёру?
Учитывая страстное увлечение А. Д. Попова живописью, следует предположить, что в Кременье он мог делать зарисовки, писать этюды. И в том случае, если эти работы сохранились, это было бы прекрасным поводом взглянуть на левое побережье Оки середины 1930‑х годов.
Пока, в частности, в Госкаталоге, подобных работ и писем мы не нашли. Но это не означает, что поиски прекращены.
В очередной раз Кашира (и, как видим, даже её окрестности — в частности, Кременье) подтверждает, что её можно называть городом театральным и творческим. Ведь Д. В. Аверкиев, создавая свою знаменитую пьесу «Каширская старина», выбрал именно каширскую старину. А также здесь рос русский и советский актёр театра и кино, театральный режиссёр и педагог, один из крупнейших представителей советской реалистической школы, народный артист СССР (1936), кавалер ордена Ленина, лауреат Сталинской премии I степени (1941, посмертно) Борис Васильевич Щукин (1894–1939), с которым, кстати, сотрудничал А. Д. Попов.
Так, их совместная работа пришлась на период, когда Попов ставил спектакли в Театре имени Е. Б. Вахтангова. В частности, Щукин репетировал с Поповым роли в постановках «Виринея» (1925, роль Павла Суслова) и «Разлом» (1927, роль капитана Берсенева). Режиссёр оказал заметное влияние на актёрское становление Щукина.
Кто знает, возможно, в Кременье А. Д. Попов приехал по рекомендации Б. В. Щукина, в красках расписавшего ему бескрайне живописные просторы Оки?